В началото на деветнадесетия век образователните игри придобиват все по-голяма популярност. Както отбелязва разказвачът на романа на сър Уолтър Скот, "историята на Англия вече е сведена до игра с карти, а проблемите на математиката до пъзели и загадки." Тази изненада отразява нарастващата индустрия на учебни игри с карти, зарчета и настолни игри, която се появява в края на 1700-те години, отчасти в отговор на променящите се нагласи към детското образование, изтъкнати от философа Джон Лок (John Locke) век по-рано.

През този период жените обикновено не са имали достъп до университетско образование и са били възпирани от стремежа към знания извън придобиването на умения за гувернантки. Въпреки това, ентусиазмът за образователни игри създава възможности за предприемчиви жени да намерят интелектуален и творчески израз. Изявени фигури в историята на дизайна на игри са Маргарет Брайън (Margaret Bryan), която ръководела девическо училище в Блекхит (Blackheath), югоизточен Лондон. Тя е писателка по науки с особен интерес към астрономията и е създала настолната игра "Наука в играта" (Science in Sport) в сътрудничество с известния издател на игри Джон Уолис (John Wallis).

Играта, вариация на класическата "Игра на гъската" (Game of the Goose), изисква от играчите да завъртят топче и да движат фигурките си по дъската. Повечето от квадратчетата илюстрират научни явления, обяснени в придружаваща книжка с правила, но някои показват лошо поведение. Например, квадрат шест показва "Окръжния затвор… за тези, които се интересуват повече от движението на билярдните топки, отколкото от движението на планетите," а квадрат дванадесет представя "глупак." Попадането на тези квадратчета означава загуба на ход или дори загуба на позиция на дъската.

Други иновативни дизайнери на игри включват детската авторка Алисия Катрин Мант (Alicia Catherine Mant), която също публикува астрономична настолна игра, а поетесата и учителка Елизабет Роуз (Elizabeth Rowse) създава игри като "Граматическа игра в рима" (A Grammatical Game, in Rhyme) и "Митологическо забавление" (Mythological Amusement).

Най-креативната сфера за жените дизайнери на игри обаче е музиката, а по-специално теорията на музиката. В средната и висшата класа музиката обикновено се разглеждала като женска способност, а преподаването на нейните основи било оставяно на майки, гувернантки или учителки. Научаването на правилата на теорията на музиката по памет може да изглежда трудно и скучно. Но самият предмет, с неговите принципи, забрани и понякога изключения, се оказва изключително подходящ за геймификация.

Най-известният дизайнер на музикални игри през деветнадесети век е пианистката и учителка по музика Ан Йънг (Anne Young). През 1801 година тя получава кралски патент за набор от игри, предназначени да "направят познато и да запечатат в паметта основните принципи на науката за музиката." Това е първият британски патент, издаден за игра, и единственият патент, предоставен през тази година на жена изобретател.

Две години след пускането на "Музикалните игри," Ан Йънг, вече уважаваната г-жа Гън (Mrs. Gunn), публикува двеста и петдесет страници спътниково произведение, озаглавено "Въведение в музиката" (An Introduction to Music), което обяснява основите на теорията на музиката чрез инструкции за игране на нейните "Музикални игри." Тази книга е организирана в седем раздела, всеки от които съответства на различен набор от игри.

Днешните образователни игри по музика изглеждат като нещо очевидно. Много музикални видеоигри станаха изключително популярни, като "Guitar Hero." Докато тези игри обикновено обучават синхронизация, съществуват и множество игри по теория на музиката, налични онлайн. Въпреки че тези съвременни творения биха били немислими преди сто години, те все пак са част от необичайна - и необичайно женска - традиция.